然還伸手去按頭，不會是一邊唱還一邊在yy什麼吧？”

“那你得問他！”

“……”

姜倫唱完後從錄音室裡走出來。

直接第一個向亞伯問道，“怎麼樣？需不需要改進？”

“呃，不需要！”

亞伯訕笑著擺手，“那什麼，你準備下一首吧，這首過關了！”

姜倫目瞪口呆，一次性就公關了？

當下面露喜色，“那好吧，下一首錄什麼？”

“你看吧，只要不跳舞就行！”

“嗯？”

姜倫不明白他什麼意思，因為他剛才在錄音室裡的反應，完全出於自然狀態，也就是不由自主，自己都沒想到畫面有什麼不妥。

這其實跟舞蹈無關，都怪姜倫自己，跳的太難看，才會引入側目。

休息了半個小時，姜倫再次進入錄音棚。

這次他錄製的這首，正是《the…phoenix》。

姜倫喜歡這首歌，就是因為喜歡原版樂隊一遍遍嘶喊著“young…blood！”

第一次聽到這歌，他低沉的心跳就隨著樂拍歡悅起來，全曲下來就是那麼暢爽。

彷彿一切灰濛都有了色彩。

怕什麼？

我們還年輕！

我們輸得起，不怕輸，永不服輸！

我們有鳳凰涅槃的決心，我們流著永不屈服的血液，就是因為我們年輕。

編曲是姜倫自己做的，但其實就是原本的編曲，就連李青拿到手後，似乎也改不出什麼新花樣來。

而且這首歌還請了交響樂樂團做伴奏，耗費不少。

音樂響起，姜倫耳機只帶了一隻，另一隻別在耳朵後面，第一秒就燃了。

氣勢恢宏的音樂中，姜倫隨音樂喊出了第一句，“put…on…your…war…paint～！（畫上戰妝！）”

“you…are…a…brick…tied…to…me…thats…dragging…me…down～！”

（血肉相連，吾輩乃城牆！）

“strike…a…match…and…ill…burn…you…to…the…ground～！”

（一點星光，你我化身火場！）

“we…are…the…jack…o…lanterns…in…july～！”

（無家可歸，吾輩乃孤狼！）

“setting…fire…to…the…sky～！”

（怒火焚天，無人可擋！）

“here…es…this…rising…tide～！”

（燃矣，燃之如狂潮怒漲！）

“so…e…on～！”

（揚羽矣鳳凰！）

這首歌一響起來就像被人猛戳了一下，就像上了戰場一樣，給人滿滿的能量！

聽著這首歌，就感覺像是扛著一架巴雷特m82a1，迎面是一排正在挺進的坦克，天上有飛機，時不時有導彈在身邊炸開，但人不會死，只會浴火成為涅槃的鳳凰。

這首歌原本的封面是一張極具爭議性的照片，吸菸的少年代表朋克精神，身邊的小僧侶代表傳統與經典，寓意為傳統和變革的融合，搖滾精神可以跨越文化、種族、宗教等種種阻隔，走在一起。

而《the…phoenix》這首歌雖然聽起來戰意滿滿，但卻又是一首非常典型的反戰歌曲。

“put…on…your…war…paint～！”

（豈曰無衣，與子同裳！）

“cross…walks…and…crossed…hearts…and…hope…to…dies～！”

（並肩橫步，誓死如榮光！）

“silver…clouds…with…grey…linings～！”

（烏雲壓邊，鳳鼓銀氅！）

“so…we…can…take…the…world…back…from…the…heart…attacked～！”

（故國明月，斷井頹牆！）

“one…maniac…at…a…time…we…will…take…it…back～！”

（不破敵虜，何言歸鄉！）

“time…crawls