生關係也是有必要的。畢竟李安導演是臺灣人，臺灣電影圈的話……你們難道期待主角去拍瓊瑤片麼？未來或許不會擔任李安導演的製片人，但發行人什麼的還是可以的。畢竟李安導演作品中對中華文化的描寫是非常棒的。

2。大家不要攻擊香港人或臺灣人怎麼樣，哪個城市都有好人，也都有壞人。就我接觸來看，絕大部分的香港人和臺灣人都是好相處的（當然我也碰到過個別極品）。一家人，總會有這樣或那樣的不同觀點，如果因為一點點觀點上的不同就要天天吵架的話，那也太沒意思了。最後，網路上的言論我建議大家僅供參考好了。因為無論東方還是西方，網路上的言論總是比較極端的，不夠全面。真要知道香港人和臺灣人怎麼樣？去香港或臺灣看看就好了，幾千元的事情，還能領略不同城市的別樣風情。

43果然叫好不叫座

從銀河電影的總部伯班克到工業光魔的總部舊金山的路程雖然不算短，但是吳宇森此時的心情卻非常的忐忑。他不得不承認自己已經被傑德說服了，在好萊塢拍電影，你就得將自己當成一個藍領工人。電影藝術家之類的稱呼，那屬於未來功成名就的自己，而不是現在的自己。同時吳宇森也憋了一股氣，別以為我只會拍動作片，我這次非要將這部奇幻冒險片拍出水平不可。

就在吳宇森暗自給自己打氣的時候，工業光魔的盧卡斯也接到了傑德的電話，希望自己能幫助銀河電影製作一些奇幻特效場景。對此，盧卡斯倒是沒有什麼好反對的。一來這家公司有傑德的股份，二來這也是工業光魔的生意。

不過盧卡斯對於傑德這個甩手掌櫃是很不滿的，就憑一個“粒子特效”專利分走了自己這麼多股份讓盧卡斯現在回想起來還有些肉痛。好在傑德倒不是隻靠一個專利去忽悠盧卡斯，他名下的先鋒電影技術研究所倒是接二連三地弄了不少好東西，用來充實工業光魔的技術力量。可惜傑德一直不願意讓盧卡斯入股，否則盧卡斯哪怕借貸也要去先鋒研究所佔一股。

當吳宇森來到工業光魔公司的第一印象就是，這還是地球麼？盧卡斯對於外星文化一直有著某種執著的迷戀，因此整個工業光魔公司的裝修就是奔著宇宙和太空主題而去的。

為了讓吳宇森對工業光魔的技術實力有所瞭解，盧卡斯還特意展示了他們為《終結者2》做的液態機器人特效和為《侏羅紀公園》做的恐龍特效，當然這些展示相較於電影上播出的版本更加進步了。尤其是隨著粒子特效技術的完善，電腦模擬出來的場景的光影效果更加真實。即便觀眾知道這些場景不是地球上的，但是也能讓他們覺得在宇宙中的某個地方一定有一處地方和這裡的展示一樣。

而吳宇森看完盧卡斯給自己的演示之後，內心的震撼已經無法用言語來表達了。當香港的同行們還在想盡辦法在現實中實現導演的想法時，美國的同行們已經用電腦完全實現了導演們的每個奇思妙想。難怪有人說，人比人氣死人，現在的吳宇森已經徹底理解了傑德要自己拍攝《勇敢者的遊戲》的用意了。除了解放他在動作片導演上的桎梏之外，更多的是想讓自己去了解美國電影技術已經發展到什麼地步了。

“盧卡斯先生，我對這部電影的場景有如下的設想，不知道工業光魔可否幫我實現？”吳宇森此時已經完全進入到導演的狀態，開始將劇本分解成一個個分鏡頭，然後和盧卡斯討論這些場景的實現難度和自己所期望的效果。

盧卡斯由於不能拍攝電影，因此對於這種場景設計有了一種近乎偏執的喜愛。當吳宇森詢問場景的效果時，他道：“吳先生，沒有我們工業光魔實現不了的效果。當年我們為《星際旅行2：可汗之怒》設計場景的時候就使用了一種名叫‘源序列’的技術，如今我們這項技術已經日趨完善。利用‘源序列’技術，我們可以在攝影棚的綠幕前實現任何場景。”

“為什麼工業光魔採用綠幕而不是藍幕呢？”吳宇森忽然發現了這個問題。

“我們也使用藍幕的，當場景是遠景的時候我們會採用藍幕，因為藍幕呈現出的縱深感是很好的。不過我們現在的特效技術更多是用於近景甚至特寫，綠幕的效果會更好。因為熒光綠在電腦成像裡很容易很前景區分，這樣我們在摳像的時候不會出現黑邊。”盧卡斯忽然驕傲地說，“我們現在正在考慮淘汰藍幕，因為我們的電腦工程師告訴我們，他們即將實現一種更特別的場景技術，不需要幕布也能摳像和再建場景模型。”

盧卡斯的這番話讓吳宇森原本不敢置信的表情變得有些麻木了，香港電影人引進藍幕技術沒多久，美國