不善變賣家產，“小天王”周杰倫也不得不低價拱手讓給他人。這段時間裡，師徒二人的關係冷落到了低谷，周杰倫的情緒也因此受到一定的影響，自從阿爾發被好樂迪集團收購以來，“和憲哥的聯絡就很少了，只是偶爾會通個電話。我們現在的關係，除了是師徒之外，已經沒有任何別的關係了。”但對於提攜他出道的師傅，他還是滿懷感激之心。“一日為師，終身為師。我很感謝憲哥對我的提攜。大家會覺得現在到了好樂迪，和憲哥沒有關係了，我們之間就一定會反目成仇，我不是個忘本的人，而他也是個不錯的老闆。”

而作為師傅的吳宗憲在公開場合表示欠愛徒的太多。“杰倫雖然已不是我旗下的歌手，但正如他始終把我當師傅，我會一直將他視作徒弟，也關注著他在事業上的每一步，他取得成績我由衷地為他高興和驕傲。”

“杰倫是宇宙飛船，我是燃料箱，當他升上天空後，我就靜靜地飄落在太平洋上，遠遠地看著他繼續在星空發出光芒。我在太平洋上向他揮手，卻已看不清楚，因為眼淚模糊了我的眼睛。”

不管有沒有作秀的成分，這句話用來表達吳宗憲對愛徒周杰倫的心情還是蠻貼切的。

吳宗憲燒肉店開張，“憲憲家族”全員到場站臺。一度被認為出現空巢危機的“憲憲家族”，旗下藝人康康、NONO、小鐘、鬱方、謝麗金、馬妞等都聯袂現身，算是捧足了人場。

吳宗憲說，會開燒肉店，是起因於他常和周杰倫相約一起吃燒肉。

當然因為，周杰倫，曾是“憲憲家族”的臺柱！

《JAY》一炮走紅（1）

2001年的春天，刮過一場龍捲風，颳起一場R&B熱。

漠然表情，帶點羞澀，一頭捲髮的周杰倫給低迷的港臺音樂帶來了春天。年輕的孩子不再裝老成地學唱悲傷的情歌，大人小孩戴著鴨舌帽，不開心就大聲唱R&B，快樂就哼首《星晴》。

周杰倫在出唱片之前已經替不少歌手填詞作曲，其中包括許茹芸、王力宏及老闆吳宗憲。第一張專輯《JAY》的歌其實都是他以前寫給別的歌手的，而他們沒有采用。但周杰倫對自己的音樂有信心，“所以在專輯裡把它們拿來唱。”

《JAY》在2000年11月橫空出世，周杰倫懸浮於空中的封面暗示著唱片隨意自由的基調，周杰倫、方文山的黃金組合已初露鋒芒，《可愛女人》《星晴》的溫馨，《浪子》《印地安老斑鳩》的搞怪，整張唱片滿是驚喜，將主流匠氣的商業套路遠遠甩在了身後，音樂整體卻本色而清新。評論界的有口皆碑則預示著一場蓄謀已久的音樂革命即將登場。

在這張專輯中，他一手包辦了全部歌曲的作曲、作詞、編曲、合聲及編寫合聲，充分展現其音樂才華。他從小就學鋼琴，後來又學大提琴，“國中”就開始寫歌，上音樂班，無論古典音樂或流行音樂，都難不倒他。更請來同門師姐徐若瑄拔刀相助，為他填了《可愛女人》《伊斯坦堡》《龍捲風》三首歌詞。

在當時流行樂疲軟之際，周杰倫憑藉R&B異軍突起，馬上掀起了一股比陶喆更狂熱的R&B熱。主打歌《可愛女人》就是此曲風，且旋律新穎，相當奪人耳目。《完美主義》的變奏藍調更是做工到家，讓人記住了周杰倫這個名字。《星晴》又絕對是經典中的經典。有《娘子》《鬥牛》《印第安老斑鳩》《反方向的鐘》這般特立獨行的快歌，這四首歌曲之中最為出彩的便是杰倫式的新式R&B；雖然說唱樂已經悄然開始流行，但是杰倫的R&B不著重饒舌的重要性或快慢，更多的是和音樂的有機結合，在好聽的基礎上炫技，R&B的節奏亦和一般人的“有板有眼”不同，到處都是特立獨行的想法。

《JAY》整張曲風呈現了周杰倫對音樂的超高技術創作，專輯中以R&B及NewHip…Hop的新曲為主，加上古典巴洛克式絃樂伴奏及Band的加入，形成一種英國式的復古風格；更特別的是，周杰倫嘗試著把超高難度的西班牙式風格絃樂演奏表現在專輯歌曲中，意境卻出乎意料地極度逼近電影配樂，這種音樂是當時臺灣所沒有的。

專輯的歌曲曲風統一，走的是西洋R&B格調，難免讓人把周杰倫與中文R&B鼻祖杜德偉和R&B新天王陶喆作比較，認為在個性和歌路上，周杰倫比較像陶喆。只是節奏稍微要快一點，很輕快。演唱時吐詞更含糊一些，很多時候你會覺得他唱的好像不是中文，很有R&B的精髓。如果前面不是有陶喆，這張專輯會顯得更好。而在一些歌曲裡有饒舌部分（如《反方向的鐘》），表現的