秦腔的《白逼宮》裡面的漢獻帝是小生應工。

而京劇的《白逼宮》又名《逍遙津》，漢獻帝是老生應工。

這出戏是前四大鬚生之一的高慶奎高派的代表作。

馬派則是很少會唱這出戏。

“父子們在宮院傷心落淚——”

一句悶簾導板，讓所有人都忍不住瞪大了眼睛！

因為林牧竟然用的是高派的唱腔！

高派的唱腔特點就是一個字，“高”！

高慶奎的嗓音條件極好，甜脆寬亮，高亢激越，音色豐富，演唱氣足神完，一氣呵成，尤善用大氣口，以長腔拖板的唱法抒發人物感情，以求聲情並茂的藝術效果。

如今京劇界，年輕一代的高派傳人已經很少了，主要還是因為唱高派需要的嗓音條件太苛刻了！

而林牧的唱功已然達到了大師級的水準，嗓音條件極佳，比當年的高慶奎也不遑多讓，所以唱起高派的唱腔來，也是非常的得心應手！

這句導板，最後的甩腔，真的是跟當年的高慶奎不相上下，引得臺下的觀眾們都是大聲叫好不止！

就連評委席上的眾多評委都是忍不住探頭探腦的看向了側幕，他們也不敢相信這一句唱竟然是林牧唱出來的！

坐在臺下的馮曉智也是露出了驚訝的表情！

他也不知道林牧什麼時候還能唱高派了，而且唱得還這麼好！

林牧手拉著兩個娃娃生走了出來。

文老生俊扮，掛黑三，頭戴甩髮，飾面牌，黃帔……

隨著鑼鼓點，林牧邁步走到了九龍口的位置上！

臉上帶著悲憤愁苦之色，不住地搖頭嘆息，將一個被逼無奈的漢獻帝演繹的十分到位！

早期的京劇，下面的戲迷們都用“聽戲”來形容，就是閉上眼睛，光聽唱就行了，臺上的演員也不需要太多的表演。

而後來，隨著京劇的發展，演員們越發的注重“做功”了，一個表情，一個眼神，一個神態的變化，都能夠讓戲迷們感覺非常的享受！

這一點就是從梅蘭芳先生開始的！

當年梅蘭芳先生跟譚鑫培先生同臺演出《武家坡》的時候，那個年頭，旦角還是處於只需要站在那裡唱就行了，別的動作最好不要有！

在王寶釧回到寒窯中，薛平貴在門外唱這些年的經歷時，當年的演出，旦角就坐在那裡聽著就行，因為這個時候，主角是薛平貴，所有人的注意力都在薛平貴的身上！

但是，梅蘭芳先生覺得這一點並不好，因為王寶釧能夠聽到薛平貴的話，如果沒有任何舉動的話，顯得整個人物太過於死板！

所以，他在譚鑫培正在唱的時候，自顧自的加入了一些小動作。

這些小動作一下子就把王寶釧這個人物給演活了！

而也是從那個時候開始，京劇演員慢慢的開始重視舞臺上的表演了！

林牧將自己的甩髮向後一撩，開口唱道，

“想起了朝中事好不傷悲——”

好幾位評委都是忍不住對視了一眼，這小夥子真是好嗓子啊！

高派的唱腔跟馬派的唱腔可以說是大相徑庭！

雖然都是從譚派學起，但是單論嗓音天賦的話，高慶奎能甩馬連良好幾條街。

馬連良就是因為嗓音天賦不算好，所以另闢蹊徑，注重唸白，做功，形成了馬派獨有的千斤話白四兩唱的特點，尤其擅長飾演衰派老生，能夠將配角演成主角！

但是，馬派總是給人一種不過癮的感覺！

因為一直以來，金聲玉振、洪鐘大呂還是京劇的傳統，從譚鑫培先生開始，那都是靠一條好嗓子唱服戲迷的！

而高派就是真真正正的洪鐘大呂。

但是，在高慶奎先生之後，他的傳人中並沒有人能夠有他這麼好的嗓音天賦，到如今，高派的傳承已經非常沒落了！

中生代的高派傳人已經慢慢的退出了舞臺，而後面年輕的高派傳人根本扛不起這杆大旗。

這一次的《伶界小王爭霸賽》中，連一位高派的傳人都沒有能夠進入到複賽階段！

不過，林牧的出現，算是彌補上了這一缺憾！

“那曹孟德與伏後——冤家作對——”

“害得她靈魂兒就不能夠相——隨——”

一句唱一聲好，下面的觀眾們都被林牧的精彩表演給折服了！

高派的這段唱，真的是精彩絕倫，每一句唱詞，都能夠把高