【豫劇——唱功——混聲唱法+3（名家級）】

【京韻大鼓——唱功——潤腔技巧+3（名家級）】

【京劇老生——唱功——西皮流水+2（專業級）】

【京都曲劇——唱功——行腔技巧+1（大師級）】

【京劇老生——做功——衰派老生神態+2（名家級）】

大豐收啊！

除了+2的專業級西皮流水讓人側目之外，其他的幾個屬性球都給林牧帶來了不小的提升！

千萬不要小看了這些姊妹藝術的提升，對於京劇來說，本來這就是一個集大成的藝術形式。

京劇的前身就是江南地區，以唱吹腔、高撥子、二黃為主的徽班。

而這些徽班則是走南闖北，每到一個地方，想要讓當地人習慣自己的唱腔，就需要跟當地的地方戲有所接觸。

而等到徽班進京之後，跟北方的很多曲種再次融合，經過了大量京劇演員的努力，才形成了如今的京劇雛形！

京劇的本身，就是吸取了很多地方戲曲的精華所形成的戲曲種類！

所以說，現在林牧得到的很多戲曲或者曲藝方面的提升，都會變相的對京劇有不小的影響！

從陳百靈身上得到的“豫劇混聲唱法”，這可是常香玉大師創立的豫劇新唱法。

在常香玉大師之前，豫劇是有著涇渭分明的兩派，一派是常香玉大師所在的豫西調，一派是馬金鳳大師所在的豫東調。

這兩派的特點非常的鮮明，豫西調是以蒼勁、悲壯為主，唱腔以本嗓為主。

豫東調則是高亢、奔放為主，唱腔以二本嗓，也就是假嗓為主！

當年兩派之間由於各種原因，從不來往，而由於兩派的唱腔各有其不足的地方，所以常香玉大師頂住了保守派的壓力，承受著“豫劇叛徒”的名號，在自己原宗的豫西調中加入了豫東調等流派的素材和技法，成功創作出了《紅娘》《花木蘭》《白蛇傳》等一大批具有時代氣息的劇目。

常香玉的這種做法，不但將豫劇唱腔推到了一個新的高度，而且也開啟了豫西調和豫東調兩大聲腔合流的新局面！

+3名家級的混聲唱法，讓對豫劇沒有任何接觸的林牧瞬間就擁有了堪比專業級豫劇演員的演唱能力！

雖然跟小香玉這種名家級的豫劇演員沒法比，但是也絕對夠得上跟團演出的資格了！

而王慧的+3名家級潤腔技巧，這也是白派京韻大鼓的特點。

錢步義的+2專業級西皮流水就算了，林牧現在的水平，已經快要超過錢步義了！

+1行腔技巧的京都曲劇，對於林牧來說，有著不小的驚喜！

京都曲劇，作為京城唯一的一個地方戲，對於很多劇種，都有著很大的借鑑。

而最後一個從王珮俞身上得到的+2名家級“衰派老生神態”對於林牧來說，那可真的是太合適不過了！

老生這個行當，按照表演的藝術特點來劃分，可以劃分為安工老生，衰派老生和靠把老生。

安工老生，又稱為“唱切老生”，“王帽生”，大部扮演帝王、書生一類人物，以唱功為主，在舞臺上安詳穩重，動作較少，故稱“安工”。

如《上天台》中的漢光武帝劉秀、《捉放曹》中的陳宮等。

靠把老生，大都扮演武將一類的人物，由於扎靠，使用刀槍把子而得名。

如《定軍山》中的老將黃忠、《戰太平》中的花雲、《鎮潭州》中的岳飛等。

而衰派老生，又稱為“做功老生”，大都扮演衰老或精神狀態衰頹的人物，以做功為主。

如《四進士》中的宋土傑、《賣馬》中的秦瓊、《坐樓殺惜》中的宋江等。

而老程嬰也屬於衰派老生。

在京劇界中，大部分的老生演員，只專攻一種老生，頂多兩種。

而在京劇界中，有一種老生演員，文戲、武戲都擅長，唱功戲、做功戲、靠把戲都能演。

京劇界管這種戲路非常寬的老生演員稱作“文武老生”！

“衰派老生神態”這個能力，林牧現在還是很欠缺的，畢竟他學習京劇時間還太短，對於這種超出自己年齡範圍之外的老生角色，把握起來，難度還是很大的！

但是，有了這+2名家級的加成，林牧頓時感覺自己如果再次演繹《趙氏孤兒》的話，絕對能在神態上，比之前要好上不止一倍！

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這幾天，央視的綜