武打片？武俠片？

沒有人注意到這兩個詞有什麼不同。

也或者，可以說，在當下的這個時空，國內電影圈子也好，電視劇圈子也好，向來都是把這兩者視為同一型別、同一題材的。

至少是相互之間的概念區別，極其模糊。

於是，聽李謙說要拍一部武打片，胡斐愣了一下，扭頭看了一眼劉承章。

在國內電影圈，武俠電影向來都是最熱門的題材之一，自當年楚源老爺子一鳴驚人之後，武俠作為一個大的文學類別和影視類別，瞬間鯉魚躍龍門，至今二三十年間，長盛不衰，佳作迭出！

這麼說吧，國內的電影電視劇導演加一塊兒，有一個說一個，至少有超過半數的人，曾經拍過武俠類題材的影視劇！

而往近了說，像陸平這種絕對是走文藝電影路線的導演，他真正的成名作，都是那部《馬鳴風蕭蕭》——絕對的武俠電影！

那麼近十年來，武俠電影的最高成就者，是誰呀？

要說文藝範，能拍出宗師氣度來的，當然首推杜維運，但要說商業製作——導演就在李謙對面坐著呢，《劍客與和尚》，2.7億票房，國產電影票房第一！

在他面前說要拍武俠片，還是需要一定膽量和底氣的！

但是，在座的這些人所不知道的是，在李謙心裡，武俠片和武打片，其實根本是兩個近似、卻又截然不同的電影分類——

武俠，什麼是武俠？金庸古龍梁羽生，龍門客棧臥虎藏龍，那都可以算武俠，以武術為載體，以人物為經緯，講得是整個江湖的故事，賣的是江湖眾生相。

而且它有一個特點，那就是可以超現實。

它之所以會被稱為成人童話，是因為有很多完全脫離現實的設定。

比如很多武俠片裡可以飛，可以直接把一甲子的功力傳給別人，再比如《新龍門客棧》裡腿上就剩個骨頭架子了照樣靠內力頂著，大殺特殺，等等，都是現實世界裡根本就不可能出現的情況。

而武打片呢？

廣義上來說，是現實的，雖有一定誇張卻不脫離物理定律的打鬥！

狹義上來說，成龍的是諧趣功夫，搞怪和打鬥，李小龍的是武打、功夫，李連杰、甄子丹、楊紫瓊等等，也都是武打功夫片。

簡單說，武打片，賣的是功夫，賣的是個人英雄主義！

而在當下的這個時空，其實武打片一直都是存在的，比如最典型的，就是鄭原——他走的，其實大約近似於另外那個時空成龍的那條路，只不過，成龍雖然是從香港那一隅之地起步，最終卻走向全球，他本人更是成了中國功夫的代言人，而本時空的鄭原，卻始終都差一口氣，就算在國內已經是頂級明星了，但聲勢就是沒有那麼大！就是達不到成龍在另外那個時空所達到的高度！

最近這幾年，李謙始終都在密切關注國內電影市場的動向，分析各路人物，從著名導演、明星，到一些大賣的作品等等，分析他們的成敗得失。而經過了仔細的分析和考量之後，在李謙看來，鄭原的定位，出現了那麼一點錯誤，是他始終沒能打破瓶頸，更上一層樓的關鍵原因之所在。

簡而言之：他始終沒有完全的投入“功夫”這個概念的懷抱。

他賣打鬥場面是不錯，但卻始終沒有著重強調“功夫”，沒有把自己的電影思路，上升到“功夫英雄”的層面。也或者說，他賣的，其實還是一個帥字！

說他是武打片、功夫電影，還不如干脆說他賣的是偶像打鬥電影。

而與他相對應的是，同樣很遺憾，國內另外一個頂級明星郭玉龍，雖然功夫很好，打戲拍的也異常漂亮，甚至給他做武指的，還是國內最好的武指周正舉，但偏偏，郭玉龍一直在拍武俠電影——他也同樣不賣個人英雄主義！

所以，功夫電影、武打片，賣打鬥的同時賣個人英雄主義，塑造出頂級的功夫明星——就是這麼一條貌似很簡單，在另外那個時空也已經被證實絕對是一條黃金大道，而且也先後捧出了李小龍、成龍、李連杰等頂級巨星的路子，在當下的國內，卻因為各種各樣的原因和背景，陰差陽錯，至今都沒人去走！

閒來無事時，李謙也想過，設若以郭玉龍的功夫，或者以鄭原的賣相，他們能從早些年就意識到“武俠片”與“功夫片”之間的區別，能意識到觀眾們雖然愛看武俠、武打片，但當代的都市環境，使他們其實對充滿浪漫主義情懷的個人英雄主義功夫片更感興趣的話，或許幾部電影下來，他們現在已經是成龍