《秋天的童話》講了一段很唯美但是又很現實的愛情故事。
但它從頭到尾都沒有出現哪怕一句“我愛你”。
一個嗜賭而又仗義的“爛人”船頭尺,和一個攢了錢跑到美國來追逐自己男朋友的腳步,想要和他一起讀書,卻在到來之後就面臨失戀的女孩子李琪,兩人從相識,到一點一滴的生活中的相處,再到萌生淡淡的情愫,在原版的電影裡,這電影中的一切情和意,都被導演掌控得極為收斂。
一直到結尾,船頭尺已經改掉了自己嗜賭的習慣,且實現了夢想,開了一家自己想要的餐廳,而李琪正好再次來到這裡,看到了這家餐廳,兩人重逢了。男主角送走了一個客人,扭頭看到了自己心心念念地喜歡著的那個女孩,而女孩則站在十幾步之外看著他,也只有男主角一句平淡中蘊藏著火山一般激動的話做結尾——“Table-for-two?”
兩位嗎?
這一句話,船頭尺說得依然內斂而剋制。
喜歡和愛,是肯定有的。
但兩個人最後會走到一起嗎?
很有可能不會。
但會不會有什麼關係呢。
畢竟生命中曾經有過那樣美好的一段相伴與相戀。
而現在,李謙站到餐館門口,那位扮演食客的美國演員也選好了位,隨後攝影機埋位完成,一聲“開始”之後,一身正裝也刮乾淨了鬍子的船頭尺笑著與自己的顧客對話,送他離開並歡迎再來,然後,一轉身,他看到了不遠處的李琪。
他的表情有片刻的呆滯,旋即嘴角咧了咧,似乎想笑,但又剋制的,似乎很驚喜,但又有些不太確定面前這件事的真假。
監視器後頭,鹿靈犀看著李謙的表情,心裡不由得就“嘖嘖”連聲。
怎麼說呢?其實原本鹿靈犀並不覺得李謙是那種演技爆炸的好演員——他作為導演,作為編劇,那當然牛逼到可以原地飛昇了,但他作為演員就……
《紅高粱》裡,你與其說李謙演技爆棚,不如說是他在電影裡所展現出來的那種肆意飛揚到淹沒一切的強大的雄性荷爾蒙,實在是太彪了。那一身腱子肉,那毫不掩飾的雄壯的氣息,簡直讓很多女人看得瞬間溼了絲襪。
當然,演技肯定是有的,而且很贊,柏林電影節影帝可不是亂給的。
但是呢,作為一個有一定追求的導演,鹿靈犀對於好演員的評判和選擇,顯然是有著自己的一套標準的,而按照她的那一套標準的話,嗯,李謙是個好演員,但算不上最頂尖的好演員。
但是這一次的拍攝,不得不承認,很多時候李謙對角色的詮釋,簡直是正正戳到了她的心窩裡——一分不多、一分不少,正正搔到癢處。
比如在這一刻,出現在大特寫鏡頭裡,他臉上的欣喜、驚訝、手足無措,和一點微微的自卑,就在幾個微表情裡展露無遺。
如果說《紅高粱》裡他的那個演技的層次是B+或者A-,那現在這短短几秒鐘的表演,在鹿靈犀看來,是絕對的A+!
所以其實電影這個東西,表演這個東西,就是個悖論構成的——大題材的、雄闊的東西,很多時候對於演員的表演來說,未必是好事,反倒是一些細膩的、柔緩的小題材,才是一個演員的演技是不是夠好的試金石。
但偏偏,前者能更容易讓演員成名。
…………
心裡滿足地嘆息著,鹿靈犀大聲喊,“咔,過了!下一條!”
演員不動,所有的演員都不動,只有攝影機後撤,給出了一箇中遠鏡。
夕陽下的海風裡,鏡頭從女主角李琪的身後拍過去,李謙一身正裝,站在餐館門口,鹿靈犀喊,“預備……開始!”
場記打板。
船頭尺臉上還帶著未及散去的笑容,忽然看到了李琪。
他很明顯怔了一下,臉上的肌肉有著細微的抖動,然後,他下意識地回頭看看自己的餐廳,扭頭再看看李琪,有一些笑容升起來,又有些手足無措的樣子,再次回頭看了看自己的餐廳,回身,搓搓手,這才終於釋然開來,臉上帶著一點笑容,說:“Table-for-two?”
鹿靈犀拿到劇本的時候,當她翻到最後一頁,在這一段,李謙是這樣寫的——船頭尺送客人罷,轉身,驀然發現橋頭的李琪,微怔,呆滯,片刻後方說:“Table-for-two?”
在當天晚上,鹿靈犀窩在客廳的沙發上看劇本,就忍不住想:這是怎樣的一段戀情呢!沒有表白和示愛,沒有