明湖文化八樓，音樂總監辦公室。

李謙花了半個小時，大概把劇本看了一遍，然後抬頭看著金漢，好笑地問：“金哥，這就是你所謂保證不賠錢的本子？”

金漢嘿嘿一笑，“你來演，我保證賠不了！”

李謙聞言搖頭，又笑，一臉的無奈。

金漢的這個新本子，叫《在路上》，描寫的是一對年輕人在高考結束之後，都覺得自己無望考上大學，於是決定私奔，然後，他們各自從自己家裡偷了一點錢，帶上不多的行李，就上路了。

這一路上，他們經歷了很多事情，有些事情叫人啼笑皆非，還有些事情，讓他們悚然而驚，而伴隨著這一路貧窮的旅途，他們彼此試探，愛情越來越多、分歧也越來越多，但最終，兩人克服了彼此間相互的種種不滿，越來越相愛。

這一天，女孩終於決定要把自己的身體交給男孩了，完成兩個年輕人心目中最神聖的儀式，正式結合在一起。

於是，在一家破舊的小旅館裡，兩個人各自洗澡，換上自己最新、最乾淨、也最好看的衣服，準備去拍一張合影，然後回來洞房花燭，但是，在照相館裡，兩人在電視上看到了自己家人的尋人啟事：男孩考上了一所三流大學！

照完相，男孩決定回家，不跟女孩結婚了，他要回去上大學。

然後……全劇終。

是的，李謙絕對沒看錯，全劇終。

就是這麼一個既簡單又並不簡單、但絕對屬於很操蛋的故事。

少男少女花樣年華的一段愛情，但是……

好吧，結尾真的是讓李謙覺得很操蛋，但他知道。惟其如此，才是金漢他們這些文藝範兒的導演所真正喜歡的。

總之就是讓你看完了難受、糾結，然後促使你去思考。因為這部電影，而產生了很多的感悟和思辨——ok。別管你怎麼罵導演，導演都覺得自己成功了！

至於票房……我當然希望越多人看越好啊，錢誰不願意賺？但你總不能讓我為了錢，就連電影的文藝性和思想性都不要了吧？那樣的話，電影還叫電影嗎？

巴拉巴拉……

李謙知道金漢，以及很多像金漢這樣的電影人，他們是真的愛電影，但李謙也很清楚地知道。自己也愛電影，而且絲毫都不比他們少。

只不過，兩者的思路不同。

電影歷史上殿堂級的大師多了去了，論思想性，論藝術性，以及論技術性，是一代又一代的大師，為電影開創了越來越多、越來越寬闊的道路，他們從劇本結構、從拍攝手法、從色彩運用等等電影的每一個方面，極大的提升了電影的表現力。這才有了電影的越來越成熟、越來越成為普羅大眾的藝術。

一個讓所有電影人都承認的事實就是：正是因為這些大師們的探索和開拓，正是有了那些所謂的文藝片，商業大片。才有可能出現。

文藝電影、藝術電影對於電影的探索，為商業電影築實了牢固的地基，使得後者可以在世界電影市場上大肆撈金。

所以，李謙承認藝術電影的偉大，也無比尊重那些願意為了藝術而去探索的電影人們，但是……他一貫的觀點就是，藝術探索，不代表要全然拋棄市場。

就算是文藝片，就算是藝術電影。也不一定非要賠本不可的！

或者，換個更功利的思路：你先把商業片拍好了。有名了，也有錢了。更有號召力了，然後再去探索電影的深度藝術，不行嗎？

而且，電影從誕生之初起，本身就是一個為普羅大眾而生的藝術，對於電影人來說，難道雅俗共賞，不才應該是真正的最高追求嗎？

當然，李謙知道，如果自己跟金漢討論這個故事，他肯定會拿出很多的想法和說法，來證明他自己的思路是無比正確的，所以，李謙不準備這麼做。

於是，他放下劇本，問：“如果不是我來演呢？咱們實話實說，你自己覺得，大概需要賠進去多少？給我個數兒。”

這個其實真的是……怪不好意思的。

找人家來要投資拍電影，得先跟人說我這部戲大概要賠多少多少……這個，哪怕金漢覺得自己臉皮已經磨得夠厚了，還是有點不好意思，張不開嘴。

可問題是，李謙不是以前他找過的那些投資人，大家認識也不是一天兩天了，光合作都好多次了，金漢當然知道李謙雖然年齡不大，但對於電影和電視劇，卻是絕對的內行，所以，劇本往那邊一擺，大家就都明白了，這部片子不賠錢的可能性，不大……想忽悠找不到一個