指撫在了黑白琴鍵上。

一串溫暖如河的旋律，從小姑娘的指間流淌而出。

全場觀眾都被這浪漫的情境感動了。

而就在人們正在陶醉於小姑娘清新動人的琴藝時，黎璇以她特有的明亮中音區音色柔聲開唱了：

“……我怕來不及，我要抱著你，直到感覺你的皺紋，有了歲月的痕跡，直到肯定你是真的，直到失去力氣，為了你，我願意……”

“……動也不能動，也要看著你，直到感覺你的發線，有了白雪的痕跡，直到視線變得模糊，直到不能呼吸，讓我們，形影不離……”

這歌聲就像在編織著愛情的夢境，在小姑娘的鋼琴和小編制的伴奏襯托下，一副愛在天堂中的畫卷被黎璇用天籟的歌聲緩緩拉開。

全國觀眾都是第一遍聽這首歌，但神奇的是，這首歌好像在他們每個人心裡都出現過似的，從黎璇唱的第一句開始，人們心中就生出了一種溫暖的共鳴，彷彿看到了一副最唯美的愛情畫卷，品到了一個最動人的愛情故事，聽到了一段最浪漫的愛情詩篇。

無數璇迷，在這一刻都傾心沉醉進了黎璇的款款深情之中，化作了這世界上最幸福的一群人。

現場觀眾更是有不少人閉上了眼，滿臉都是沉醉的表情，彷彿這首歌是黎璇轉為他們單體而唱，彷彿他們已經和黎璇開始了一場最感人的白頭之戀。

“……如果，全世界我也可以放棄，至少還有你，值得我去珍惜，而你在這裡，就是生命的奇蹟……”

“……也許，全世界我也可以忘記，只是不願意，失去你的訊息，你掌心的痣，我總記得在哪裡……”

大編制配器的出現了，黎璇應著磅礴大氣的絃樂，用滿腔肺腑之情將這首歌的副歌**部分唱出來，給現場不少男觀眾搞的想跪下向黎璇求婚了！

對於他們來說，在這一世能和這樣一位深情的女神談一場海枯石爛的一生之戀，縱使付出百世的輪迴，也再無他求了。

女人們聽了這樣的歌，在腦海中深情的幻想著她們就是這首歌中的女主角，遇上了一個值得她們託付一生、白頭不悔的男人，和這樣的人一生相隨，將是一件多麼浪漫的事啊！

正在熱戀中的情侶們，聽到這樣的深情作品，手握的更緊了，心貼的更近了。彷彿他們的另一半，都被黎璇唱成了恨不能共度一生的愛人。

音樂就是這麼的神奇，你在陶醉其間的同時，也在潛移默化的改變著自己。

在這一瞬間，每一個聽歌的人心裡，都願意去相信這世界上至少有一個人值得你廝守終生。

不光觀眾們感動了。

後臺的歌手們也都沉醉進了黎璇深情而完美的演繹中。

雖然是第一次聽這首歌，但這些專業歌手都能聽出，這首歌的演唱難度並不小。

對於這種起伏不大但是暗藏殺機的“小歌”，要唱出連綿不斷的感覺，不能爆發，需要歌手掌握很好的抒情火候，這就像打太極拳一樣，需要四兩撥千斤的力量。

這整首歌的聲區都在同一個系統中，強混聲，弱混聲，頭聲要無縫對接。

“放棄”“訊息”“珍惜”這幾個b5音離換聲點很近，強混處理不能喊嗓，頭聲處理要有芯子，絕對不能出現那種明顯的“真假聲轉換”，要是讓人感覺到真假聲出現了，這首歌的情就淡了。

黎璇對這種作品的詮釋，極其考究，暗見功力，一點都不比趙子琪的那種猛飆式演唱的感覺差。

在情緒的傳遞處理上，黎璇做的更是精湛感人。

聽著這樣的作品，他們每個人心裡都生出了濃濃的愛意。

只要不是敵人，就都會這樣的作品、這樣的演繹鼓掌稱讚。

張啟陽對比著黎璇和原唱林憶蓮的兩個版本，他個人覺得黎璇這個版本好像更溫柔而有張力。

黎璇的中音區拉伸以後，帶著一種特別具有穿透力的明亮的音色，就像彩虹一樣迷人，讓人聽著渾身都舒坦。

這是純粹的天賦音色，不張揚做作，輕描淡寫著就把人給感動了。

能在另一世聽到一個歌手如此完美的演繹這首經典的作品，張啟陽心裡的享受要比其他人更勝一籌。

黎璇這種天賦音色，不靠聲壓取勝，不靠氣氛烘托，就連電視訊號都奪不走她的魅力。

電視機前，無數觀眾都被黎璇這波溫暖的演唱給俘獲了，第一次聽這首歌，他們就深深的愛上了這首情真意切的作品。

黎璇自己也是越唱