人傳統的看法。韻，在這裡指梅花抗寒傲雪的貞剛、高潔的內在美反射出來的神韻、風骨。它與世俗格格不入，難禁風雨的摧殘。藉、揉二字，既惜花，更惜人。

“橫笛”數句，由形而聲，用“梅花落”的曲調來渲染由梅花引起的由物及人的聯想。於是由“惜”而“愁”，由“愁”而恨，恨人世間美好的事物總是在“朝來寒雨晚來風”的摧傷下匆匆消逝。但字面上詞人偏不說恨，而說“莫恨”。用自寬自解的口氣，相信縱使梅花香消雪減，落英無跡，但是它的清韻高格，將長留人心。

結末以不言言之。但借溶溶月色下梅花的橫斜疏影來展示自己那種難以描述的，既清淡，又深沉的幽怨情懷。（侯孝瓊）

漁家傲·雪裡已知春信至

李清照

雪裡已知春信至，寒梅點綴瓊枝膩。香臉半開嬌旖旎，當庭際，玉人浴出新妝洗。　造化可能偏有意，故教明月玲瓏地。共賞金尊沈綠蟻，莫辭醉，此花不與群花比。

這也是一首詠梅詞。

上片寫寒梅初放。何遜《揚州早梅》：“兔園標物序，驚時最是梅。銜霜當露發，映雪凝寒開。”梅花，她開於冬春之交，最能驚醒人們的時間意識，使人們萌生新的希望。所以被認為是報春之花。因為梅花鬥雪迎寒而開，詩人詠梅，又總以冰雪作為空間背景。庾信《詠梅花》詩：“常年臘月半，已覺梅花闌。不信今春晚，俱來雪裡看。樹動懸冰落，枝高出手寒……”這裡，“瓊枝”就指覆雪懸冰的梅枝。半放的寒梅點綴著它，愈顯得光明潤澤！

詞人接著用“猶抱琵琶半遮面”的美女形容將開未開之梅的輕盈嬌美，用玉人浴出形容梅的玉潔冰清，明豔出群：即物即人，梅已和人融成了一片。

下片轉用側面烘托。梅花偏宜月下觀賞，造物有意，故教月色玲瓏透剔，使暗香浮動，疏影橫斜。值此良宵，且備金樽、綠蟻，花前共一醉。綠蟻，酒面的浮沫。白居易《問劉十九》：“綠蟻新醅酒，紅泥小火爐。”《歷代詩話》引《古雋考略》：“綠蟻，酒之美者，泛泛有浮花，其色綠。”

銀色的月光，金色的酒樽，淡綠的酒，晶瑩的梅織成了一幅畫，如夢如幻，空靈優美……　（侯孝瓊）

清平樂·年年雪裡

李清照

年年雪裡，常插梅花醉。挼盡梅花無好意，贏得滿衣清淚。　今年海角天涯，蕭蕭兩鬢生華。看取晚來風勢，故應難看梅花。

上片憶昔。雪裡梅開，預示著鶯飛草長，鳥語花香的春之降臨。它引起詞人新的希望和幸福的追求。於是插梅而醉。這個“醉”包含著兩層意思：一是因梅花開放而產生了如醉如痴的內心躁動；二是因內心之躁動而醉飲。飲又不能澆愁，故而挼（ｒｕó）梅。揉搓，是內心不寧靜的一種下意識動作。而挼盡梅花也無好意緒，只贏得清淚如許！

下片傷今。又到了梅花開放的季節。而自己飄淪天涯，顛沛流離的生活已使兩鬢斑斑。結末作憂患語：昔年雖無意緒，但畢竟“春心‘還’共花爭發”，有插梅、挼梅之舉。而今天，尚未踏雪尋梅，就已從晚來風勢中預感連賞梅之事也難以實現了。

這首詞表現了一個熱愛生活又屢經患難的老婦的絕望的心聲。（侯孝瓊）

南歌子·天上星河轉

李清照

天上星河轉，人間簾幕垂。涼生枕簟淚痕滋。起解羅衣，聊問夜何其？　翠貼蓮蓬小，金銷藕葉稀。舊時天氣舊時衣。只有情懷，不似舊家時！

此首寫閨思。

星河，是天河的別稱。星河轉移，時間悄悄流逝。而人間，燈靜簾垂。“重幃深下莫愁堂，臥後清宵細細長”（李商隱《無題》），這是一個自我封閉的情緒世界。但詞人並不明言“情”的內涵，只說“涼生枕簟”。李清照《醉花陰》也有“玉枕紗廚，半夜涼初透”的描寫。這細微的，彌散性的涼意，透露了詞人獨守空閨的孤寂情懷。作為封建社會的婦女，她必須把這種情懷淡化、雅化，故曰“涼生”，“涼初透”，這是一個緩慢的，浸潤的過程，不是激烈的、爆發式的，但它更綿長，深沉，無處不在。情不能堪時，起解羅衣，聊問“夜如何？”其（ｊī），語助辭。“夜何其”出自《詩經·小雅·庭燎》“夜如何其？夜未央（未半）”。輕輕一問，點明瞭臥後清宵的漫長。

下片緊承羅衣從衣飾的角度寫閨思。蓮、藕，都是民歌常用的意象，它與憐、偶諧音，用來表現愛情生活，引起對男女情愛的聯想。銷金貼翠，指用金、翠裝點衣上的花色，極言其美豔；蓮