壓不住她。

指不定就算是面對嗩吶，也有一戰之力。

國家隊的人嘛，地球上就有過力壓嗩吶的存在。

但是，她現在面對的不是一種樂器，或者幾個樂器。

而是整個樂團！

就算有田鳴相助，十年搭檔使出最強和聲，也肯定蓋不住國家級的輝煌樂團。

這一點，經驗豐富的許初靜自然是一下子就想通的。

確切的說，專業評審席上的很多詞曲人與樂評人，也都紛紛意識到這一點。

——駱墨，你是在玩火！

這個壓力，其實主要在駱墨身上。

因為他是創作者。

薛凝和田鳴是有極限的，現在關鍵就在於，駱墨使出交響樂這個大招後，他要用何種方式進行承接與過度，進行……收功！

作曲人呂一都已經在頭腦風暴了。

“如果是我，我會怎麼做？”

一時之間，他想不出來。

他可能會直接以交響樂收尾，直接來一個殘缺美。

不完整就不完整唄，都開始戰艦轟炸了，還能有個完整法？

許初靜也好奇地看向電視，看著薛凝和田鳴在此刻拿起了話筒。

人聲要開始銜接了！

歌聲一出，許初靜就忍不住咦了一聲。

專業評審席上，呂一直接大手用力地拍了一下自己的大腿，在心中高呼：“漂亮！”

這一手，實在是太漂亮了！

《月亮之上》一開始，並不是直接唱歌的，是先出現了一段蒙語。

大螢幕上還出現過翻譯。

一開始，所有人都覺得只是為了營造月光下的草原遼闊感。

同時，讓蒙語給這首歌添上一層面紗，進行氛圍的營造。

殊不知，這是伏筆與鉤子！

由於蒙語能自然地讓人聯想到草原，會有廣袤無垠之感，那麼，就在交響樂結束後，進行蒙語銜接，用蒙語唱歌！

整首歌本就是草原風濃郁，歌詞背景其實就是草原，否則也不會出現【馬頭琴】、【馬奶酒】之類的詞彙。

所以，用蒙語唱上一段，並不會讓人覺得突兀。

相反，有一種天上與地下的銜接之感！

九天之上有明月，明月之下是草原！

這便是天地！

好的音樂，你哪怕聽不懂詞，一樣也會覺得好。

就好像接下來的蒙語部分，大部分觀眾自然聽不懂在唱什麼。

但就是覺得帶感！

“【啊日溫它聞乃薩然，

啊噶日得歌熱德霍……】”

這一段內容，在原版的《月亮之上》裡，本就存在。

它能讓整首歌更顯韻味。

本身這一段的音就是比較高的，而且整個唱腔也變了，從流行唱腔，改為了唱蒙歌時的唱腔。

民族感，不就一下子就來了嘛！

“神了！真的神了！”專業評審席上，不少詞曲人們真的服了。

詞曲鬼才，太強了！

這下子，不僅僅是整首歌的結構完整了，就連故事感與情緒，也是完整的。

前面的交響樂像戰歌。

戰歌后，又迴歸到了草原上的民族身上，迴歸到了……人的身上。

那這便是守護！

這讓前面那個發出的彈幕：“月亮上的諸位，我們已退無可退，身後即是藍星！”

顯得無比應景！

舞臺之上，特效也在蒙語出現的剎那發生變化。

廣袤無垠的草原出現了，草原的盡頭，還連線著繁星點點的夜空。

不少聽眾只覺得雞皮疙瘩再次產生。

很難想象，被交響樂給震撼了一遍後，雞皮疙瘩居然還能起來。

蒙語唱完後，歌聲迴歸到了開頭部分。

很奇怪，你這個時候再去看這段歌詞，你會發現，韻味變了，意義也變了。

腦海中彷彿能腦補出史詩級的故事！

“【我在仰望，月亮之上。

有多少夢想在自由地飛翔。

昨天遺忘啊風乾了憂傷。

我要和你重逢在那蒼茫的路上。

生命已被牽引潮落潮漲，

有你的遠方，就是天堂。】”

突然間，這段歌詞裡的諸如“重逢”、“生命”、“牽引”、“天堂”等詞，