說起武俠，肯定繞不開一個人，那就是金庸。

在這個世界，其實和地球上一樣，這些年經常聽到一句話，叫：“武俠已死。”

優秀的武俠作品已經很久沒有出現了，不僅僅是，還有影視劇，電影，甚至是歌曲。

從格局上看，【俠之大者，為國為民】，立意是很大的。

當初這個概念出現時，可以說是讓整個武俠圈子都為之一震。

以往都是快意恩仇，是俠以武犯禁，是打打殺殺。

這樣的武俠，大家還是頭回見。

駱墨也正是因為受到了這首歌的啟發，才在《紅》這張專輯裡，做出這樣的遞進。

很巧妙，不是麼？

他在釋出完這條微博後，不由得想起了金庸先生離世時，他於網路上看到的一段話。

“【老者顫巍巍的回頭，對著滿屋的書深深鞠了一躬：

“走了啊，我的江湖。”

頓時，滿屋的書無風自起，爆出燦爛的金光。

金光慢慢消失，每本書上都浮滿了虛影，衝老人回禮。

“在下王重陽。”

“在下郭靖。”

“在下楊過。”

“在下喬峰。”

“在下……”

數不盡的如雷貫耳聲充斥了整個屋子。】”

至此為止，駱墨的首專《紅》，就只剩下最後三首歌沒有發行了。

從發歌節奏上看，他比童樹發歌時要慢。

這不是在以新人的姿態發歌，而是以知名歌手的節奏。

很多人氣旺的歌手，新專輯的整個週期會長一些，這樣影響力的蔓延時間也會更長。

畢竟每發一首都是要霸榜的，到時候發的多了，就是自己在左右互搏，自己的歌和自己的歌在榜單上廝殺，還不如慢慢來，讓市場慢慢消化。

比如地球上某個愛喝奶茶的小公舉，一個前奏預告發了都不知道多久了，粉絲們都已經靠這個前奏預告編出不知道多少首歌了，可這傢伙還不發新歌。

如果駱墨照他這個節奏發專輯的話，一張專輯或許能發一整年……

至於網路上說：“這世上就沒有駱墨搞不定的老丈人”，他是覺得有點好笑的。

靠一首歌，不至於。

但是，如果他想著靠搞定沈一諾這位新虞大小姐，成為新虞女婿，來獲得新虞股份的話，或許還真行得通。

有一次他去沈邵秋的辦公室，在門口聽到這個跛子在裡頭高歌著《滄海一聲笑》。

駱墨這整張專輯裡，沈邵秋最愛的就是這首歌了。

……

……

三天時間裡，黃西山和袁鶴文把詞曲給搞定了。

這首歌走的是古風路線，二人並沒有合力搞出一首中國風的歌曲。

駱墨現在的勢頭太猛了，大佬級歌手想要涉足中國風領域，就要冒著被碾壓的風險。

誰都知道這個類別很火，但門檻未免也太高。

第五期的主題叫【無關愛情】，黃西山和袁鶴文在進行詞曲創作時，其實一定程度上受到了駱墨那三首新歌的啟發。

不寫愛情，寫什麼情呢？

他們最終定在了師情。

這首歌叫《師父》。

為了避免江湖氣太重，他們往仙俠風的方向靠攏了一點。

師徒嘛，武俠裡常見，仙俠裡更常見。

在國內，什麼題材的劇，總能把主線往談戀愛的方向引，所以很多仙俠劇，主線之一還是師徒談戀愛呢。

黃西山在寫詞時，在愛情方面點到為止。

讓人感覺好像有點師徒戀，又好像沒有，打個擦邊球。

這兩人雖然是在合作，但也有種較勁的意思在裡頭。

多年恩怨，怎麼可能一下子就沒掉？

哪怕大家握手言和了，但骨子裡還是誰都不服誰。

所以都是卯足了勁兒在作詞作曲，可以說是瘋狂炫技。

趙薛秦在拿到最後的成品詞曲時，可謂是信心大增。

絕！太絕了！

“老師寫得這首詞，估計會出不少名句。”

“袁鶴文的曲子，用到的民樂竟然如此之多，多達10種，而且還完美的融合在了一起。”

上次，駱墨唱《可惜沒如果》時，是帶著一支管絃樂隊上臺的。

這給了趙薛秦啟發。