整首歌播放完一遍後，黃西山一直眉頭緊皺，一言不發。

趙薛秦沒有按下暫停鍵，所以這首歌開始迴圈播放第二遍。

“【誰在用琵琶彈奏一曲東風破，

歲月在牆上剝落看見小時候，

猶記得那年我們都還很年幼，

而如今琴聲幽幽我的等候你沒聽過。】”

趙薛秦此刻的感受很簡單，第一遍聽時，他覺得驚豔，第二遍聽是，他覺得更好聽了。

因為是新風格，所以一開始還有點不習慣，完整聽完後，再聽第二遍，好傢伙，有癮了！

“清醒點，這是對手的歌！”趙薛秦給自己倒了杯白茶，然後一飲而盡。

他是個純粹的歌手，在詞曲方面的造詣一般，自己作詞作曲的歌，永遠都是專輯裡最撲的那一首。

因此，趙薛秦後來就放棄了，知道自己離不開老師，詞曲還得靠黃西山。

但是呢，沒造詣歸沒造詣，不代表他不懂音樂。

雖然他沒有黃西山那般敏感，但都聽第二遍了，必然已經聽得有點明白了。

在古樂的風格中進行開拓創新，偏偏這旋律聽起來，就是舒服！

“兼具古韻和流行性……”趙薛秦只覺得喉嚨有些發乾。

他們內行人是覺得，這首歌很厲害，非常厲害。

但是，這遠遠不夠。

就好像這世上有很多叫好不叫座的電影一樣，音樂有時候也是如此。

有的歌吧，內行人覺得太強了，但它就是小眾，就是不火。

口碑和熱度雙豐收的，畢竟是少數。

市場永遠是難以捉摸的，如果能把市場給摸透了，那不就發啥火啥了？

——這世上就不存在摸透市場的人。

所以，哪怕黃西山和趙薛秦都明白這首歌的分量，但是，現在才十二點四十分，大家的新歌都才上傳四十分鐘，市場的反響，暫時還未能見分曉。

這位趙天王現在只是開口道：“老師，你說駱墨會不會在《情歌王》的舞臺上唱這首《東風破》？”

從歌詞上看，也帶著情歌屬性的。

《情歌王》第一期的主題是【特殊的歌】，這歌夠特殊了吧？

一個至今都未出現過的新風格，還不夠特殊？

黃西山搖了搖頭，道：“明天不就知道了。”

是啊，明天就要去現場錄製了。

而明天，不止要知道駱墨將在舞臺上唱哪首歌，也能知道市場給予的初步反饋了。

……

……

市場給予反饋，的確沒那麼快。

第一天的榜單之爭，其實看不出什麼來。

但樂壇內部倒是炸鍋了，各大微信群裡，議論《東風破》的人，要遠超《咖啡》。

像一些新銳詞曲人的群裡，很多人都感覺自己腦子炸開來了。

他們感覺自己就像是被醍醐灌頂了一般，學會了某種高深的武功。

“原來，音樂還能這樣玩！？”

他們都還年輕，也還屬於一種汲取知識，強大自身的狀態，駱墨的這首《東風破》，可以說是開拓了他們的視野，甚至是思路。

年輕人嘛，群聊內容肯定沒中老年那麼含蓄。

“駱墨大神，請收下我的膝蓋！”

“駱墨，永遠滴神！”

“我他媽服了，誰能告訴我這究竟是什麼風格，能不能給我科普一下？我根本找不到類似的歌曲。”

“找個屁啊，這他媽的是開山怪！”

“別人的24歲，試圖開宗立派，我的24歲，這個好吃，那個好吃，好吃好吃都好吃！”

在地球上，為什麼很多人都說，2003年出現的《東風破》，是中國風的一大分水嶺呢？

就是因為在這首歌以後，此類歌曲才如雨後春筍一般一個個冒出頭來。

其中，不乏極為優秀的作品。

新作品的不斷湧現，是給這個新風格增色的。

一個嶄新的類別開始越來越被大眾所熟知，發展至今，甚至有了文化輸出的味兒。

這導致現在的歌壇，很多沒啥作品空有流量的人，最愛一天到晚把中國風掛在嘴邊。

其中呢，還有很大一部分壓根不是在國內出道的，甚至都不是國人……

由此可見，這個型別的逼格有多高，受眾有多廣。

畢竟逼格不高的話，