《千里之外》這首歌的前奏，一開始出現的清脆的鐘聲，給人一種意境深遠之感。

緊接著，便能聽到不少民族樂器的聲音。

【林邁可】是一個很厲害的編曲人，周杰倫起碼有三四十首歌的編曲，是出自他手。

他在編曲方面是比較全能的。

諸如《夜曲》、《夜的第七章》這種新潮歌曲，他能做。

像《東風破》、《發如雪》等中國風歌曲，他也擅長。

周杰倫自己說過，作曲就是我生了個孩子，編曲就是給這個孩子穿衣服。

很明顯，以林邁可的水準，絕對是個換裝小遊戲的頂級大師。

春晚後臺處，早已完成了自己的獨唱舞臺的陳洛，並未離開，而是還留在後臺。

他想聽完駱墨的新歌再走。

從目前來看，駱墨每一次在大型節日晚會中演唱的新歌，都很強。

如果沒聽就走，他心裡會覺得不踏實。

“這個後生仔，畢竟和其他歌手不一樣。”陳洛心想。

等到《千里之外》的前奏聲悠揚的傳開後，駱墨獨自站在舞臺上，開始唱了起來。

“【屋簷如懸崖，風鈴如滄海，

我等燕歸來，

時間被安排，演一場意外，

你悄然走開。】”

這首歌的作詞風格，十分的方文山。

他在某個節目裡說過，自己寫詞時，一定要用上“你，我，他”這些字。

特別是在寫偏中國風的歌曲時。

他覺得歌詞不是歷史的敘述句，歌詞是情感的催化劑，所以一定要具體到【人】。

而不是隻知道引經據典，把很多詞語進行拼湊。

比如“【你發如雪……】”

比如“【天青色等煙雨，而我在等你】”。

《千里之外》的歌詞也是如此。

實際上，這首歌出自專輯《依然范特西》。

這張專輯有一個重點，那就是【講故事】。像專輯裡現在被人各種曲解的《菊花臺》啊，還有一首《紅磨坊》啊，還有《夜的第七章》啊，皆是如此。

因此，《千里之外》這首歌，也是給人一種極強的畫面感的。

這種畫面感，可以讓人沉浸其中。

特別是一邊看舞臺，一邊聽歌的時候。

觀眾們聽到現在，自然明白這是一首愛情歌曲。

和陳洛的那首《爛漫》一樣，都能算是情歌。

“今年春晚的愛情歌曲有點多啊，哈哈哈！”

“喜歡這種娓娓道來的感覺。”

“這首歌算不算中國風啊？”

在成片的彈幕中，駱墨繼續演唱著。

“【故事在城外，濃霧散不開，

看不清對白。

你聽不出來，風聲不存在，

是我在感慨。】”

一直聽到這裡，陳洛在春晚的後臺處都是面色如常的。

這歌水準肯定是夠的，不像有些劣質的創作，讓人聽一會兒就不想聽了，根本就忍受不到副歌高潮部分。

這年頭，很多歌曲的創作都是很偷懶的，或者說是水平還不達標。整首歌曲，只有幾句話是能聽的。

很多人或許在類似抖音之類的短影片平臺，聽到了某幾句歌詞，覺得：“誒，這歌還不賴誒！”

可一旦你去搜歌曲，聽整首歌，又會覺得：“什麼玩意兒！”

《千里之外》這首歌，目前在陳洛心中，屬於中規中矩。

暫時還沒有出現讓人特別驚豔的地方。

它不像《晴天》、《夜曲》、《七里香》等歌那樣，有著所謂的【前奏殺】，光是一個前奏，就牛到不行。

可偏偏越是如此，陳洛越警惕！

“不該只是如此的，絕對不只是如此！”陳洛心想。

不得不說，最瞭解你的，往往是你的對手。

駱墨唱到現在為止，的確都還在鋪墊。

舞臺上，他拿著話筒，繼續唱著：

“【夢醒來時誰在窗外，

把結局開啟，

那薄如蟬翼的未來，

經不起誰來拆——】”

音調在這個時候微微上揚，陳洛目光一凝，嘴裡忍不住道：“來了！”

從歌曲的結構上來看，很明顯接下來就要引入到副歌高潮部分了。

這首歌