盡情讚歎大自然的奇麗景色，謳歌人間純潔的愛情，把對遊子思婦的同情心擴大開來，與對人生哲理的追求、對宇宙奧秘的探索結合起來，從而匯成一種情、景、理水乳交溶的幽美而邈遠的意境。詩人將深邃美麗的藝術世界特意隱藏在惝恍迷離的藝術氛圍之中，整首詩篇彷彿籠罩在一片空靈而迷茫的月色裡，吸引著讀者去探尋其中美的真諦。

全詩緊扣春、江、花、月、夜的背景來寫，而又以月為主體。“月”是詩中情景兼融之物，它跳動著詩人的脈搏，在全詩中猶如一條生命紐帶，通貫上下，觸處生神，詩情隨著月輪的生落而起伏曲折。月在一夜之間經歷了升起──高懸──西斜──落下的過程。在月的照耀下，江水、沙灘、天空、原野、楓樹、花林、飛霜、白去、扁舟、高樓、鏡臺、砧石、長飛的鴻雁、潛躍的魚龍，不眠的思婦以及漂泊的遊子，組成了完整的詩歌形象，展現出一幅充滿人生哲理與生活情趣的畫卷。這幅畫卷在色調上是以淡寓濃，雖用水墨勾勒點染，但“墨分五彩”，從黑白相輔、虛實相生中顯出絢爛多彩的藝術效果，宛如一幅淡雅的中國水墨畫，體現出春江花月夜清幽的意境美。

詩的韻律節奏也饒有特色。詩人灌注在詩中的感情旋律極其悲慨激盪，但那旋律既不是哀絲豪竹，也不是急管繁弦，而是象小提琴奏出的小夜曲或夢幻曲，含蘊，雋永。詩的內在感情是那樣熱烈、深沉，看來卻是自然的、平和的，猶如脈搏跳動那樣有規律，有節奏，而詩的韻律也相應地揚抑迴旋。全詩共三十六句，四句一換韻，共換九韻。又平聲庚韻起首，中間為仄聲霰韻、平聲真韻、仄聲紙韻、平聲尤韻、灰韻、文韻、麻韻，最後以仄聲遇韻結束。詩人把陽轍韻與陰轍韻互動雜沓，高低音相間，依次為洪亮級（庚、霰、真）──細微極（紙）──柔和級（尤、灰）──洪亮級（文、麻）──細微級（遇）。全詩隨著韻腳的轉換變化，平仄的交錯運用，一唱三嘆，前呼後應，既迴環反覆，又層出不窮，音樂節奏感強烈而優美。這種語音與韻味的變化，又是切合著詩情的起伏，可謂聲情與文情絲絲入扣，宛轉諧美。

《春江花月夜》是樂府《清商曲辭。吳聲歌曲》舊題。創制者是誰，說法不一。或說“未詳所起”；或說陳後主所作；或說隋煬帝所作。今據郭茂倩《樂府詩集》所錄，除張若虛這一首外，尚有隋煬帝二首，諸葛穎一首，張子容二首，溫庭筠一首。它們或顯得格局狹小，或顯得脂粉氣過濃，遠不及張若虛此篇。這一舊題，到了張若虛手裡，突發異彩，獲得了不朽的藝術生命。時至今日，人們甚至不再去考索舊題的原始創制者究竟是誰，而把《春江花月夜》這一詩題的真正創制權歸之於張若虛了。

（吳翠芬）

張說●蜀道後期

張說●蜀道後期

客心爭日月，來往預期程。

秋風不相待，先至洛陽城。

這首詩是張說在校書郎任內出使西川時寫的，雖只寥寥二十字，卻頗能看出他寫詩的技巧和才華。

一個接受任務到遠地辦事的人，總是懷著對親人的眷戀，一到目的地，就掐指盤算著迴歸的日期，這種心情是很自然的。但張說能把這種幽隱的心情“發而為詩”，而且壓縮在兩句話裡，卻不簡單。

“客心爭日月，來往預期程。”“客心”是旅外遊子之心，“爭日月”，象同時間進行一場爭奪戰。這“爭”字實在下得好，把處在這種地位的遊子的心情充分表露出來了。“來往預期程”，是申說自己所以“爭日月”的緣故。公府的事都有個時間規定，那就要事先進行準備，作出計劃，所以說是“預”。十個字把詩人當時面臨的客觀情況，心裡的籌劃、掂量，都寫進去了，簡煉明白，手法很高明。

這十個字又是下文的伏筆。本來使蜀的日程安排是十分緊湊的，然而詩人迴歸之心更急切，他要力爭按時回洛陽。他是洛陽人，在洛陽有家，預期迴歸，與家人團聚。

下文忽然來個大轉折：“秋風不相待，先至洛陽城。”不料情況突變，原定秋前趕回洛陽的希望落空了。遊子之心，當然悵惘。然而詩人卻有意把人的感情隱去，繞開一筆，埋怨起秋風來了：這秋風呵，也是夠無情的，它就不肯等我一等，徑自先回洛陽城去了。

這一筆，妙在避開了率直無味的毛病，而且把人格化了的秋風形容為“無情的秋風”。這秋風先至，自然要引起許多煩惱。可以試想，秋風一至洛陽，親人們必然要翹首企盼；而自己未能如約的苦衷就更不用說了。淡淡一筆，情致雋永深厚。

在這裡，詩人